10 chansons sur la mort qui aident quand les mots manquent

Il y a une raison pour laquelle les gens jouent des chansons lors des funérailles : la musique est un moyen utile – parfois le seul – de faire face à un chagrin accablant. Quand la douleur est trop forte et qu’il n’y a pas de mots pour l’expliquer, il y aura une chanson qui l’a déjà fait pour vous.

Certains des plus grands musiciens et paroliers de tous les temps ont abordé les sujets lourds de la mort, de la mort et du chagrin. Dans certains cas, ils ont été inspirés par des tragédies et des pertes réelles dans leur propre vie, tandis que dans d’autres, ils semblent avoir pris conscience de manière lyrique de la nature de la perte, complètement par accident.

Tous ne sont peut-être pas appropriés pour jouer lors des funérailles d'un être cher, mais ils peuvent certainement vous aider à traverser les moments de calme lorsque le chagrin et la tristesse sont trop forts. De douloureuses à poignantes en passant par l'espoir, voici 10 chansons sur la mort qui aident lorsque les mots manquent.

Si le sens de « Welcome to the Black Parade » de My Chemical Romance devait être plus clair, il s’intitulait à l’origine « The Five of Us Are Dying ». Les paroles montrent le personnage du Patient de leur album concept « The Black Parade », réfléchissant à un souvenir d'enfance alors qu'il meurt. Et si quelqu’un a manqué ce point, la vidéo le met en images tragiques.

Chanson titre d'un album rempli de chansons tristes et de pensées sombres, elle a réussi à trouver une lueur d'espoir dans l'obscurité, insistant à plusieurs reprises et avec une intensité croissante sur le fait que « nous continuerons ».

Alors que cette chanson était à l'origine utilisée comme face B du beaucoup plus célèbre « Wonderwall », Noel Gallagher affirme que « The Masterplan » est le meilleur qu'il ait jamais écrit.

Pas connu pour écrire des chansons pleines de sens, Gallagher admet que les paroles de celle-ci ont quelque chose de plus profond, disant à Melody Maker : « Je suppose qu'il s'agit de la peur des gens de vieillir… Eh bien, vous savez, tout ce que nous savons, c'est que nous ne savons pas.

C’est un sentiment auquel toute personne pensant à la mort, qu’elle soit imminente ou dans des décennies, peut s’identifier.

Originaire de la comédie musicale « Carousel » de Rodgers et Hammerstein, cette chanson est désormais mieux connue comme l'hymne de l'équipe de football anglaise du Liverpool FC. Les paroles encouragent quelqu'un laissé derrière lui après le décès d'un être cher à continuer et à ne pas abandonner, suggérant que la personne décédée sera là à ses côtés en esprit.

« You'll Never Walk Alone » a prouvé qu'il pouvait toucher les personnes qui souffrent, car il est souvent chanté par les personnes en deuil après de terribles tragédies, telles que l'incendie du stade de Bradford City et la catastrophe de Hillsborough, ainsi qu'une nouvelle version en tête des charts britanniques lors du verrouillage de Covid-19 en 2020.

Ce qui commence comme une chanson apparemment joyeuse, presque pop, devient rapidement plus sérieux, invitant les auditeurs à réfléchir au fait que nous allons tous mourir. Mais « Do You Realize ?? » des Flaming Lips refuse de se vautrer dans la tristesse que pourrait apporter la prise de conscience, encourageant plutôt les gens à apprécier leurs proches maintenant, pendant qu’il est encore temps.

Le chanteur principal Wayne Coyne a déclaré au Guardian : « Nous rencontrions des gens qui nous parlaient de jouer » Do You Realize ?? quand leur mère mourait à l'hôpital ou que leur frère avait eu un accident de voiture… Nous sommes très reconnaissants, chanceux et époustouflés d'avoir une de ces chansons que les gens jouent dans des moments difficiles, les plus lourds que l'on puisse supporter.

Cette chanson à succès d'Eric Clapton a été inspirée par une triste histoire vraie, ce qui rend les paroles et l'émotion de « Tears in Heaven » encore plus touchantes. En 1991, le fils de Clapton, âgé de 4 ans, est décédé en tombant accidentellement d'une fenêtre du 53e étage.

Clapton a commencé à écrire la chanson alors que la douleur était encore vive. « J'ai presque inconsciemment utilisé la musique comme agent de guérison, et voilà, cela a fonctionné », a déclaré Clapton à ABC News.

Quiconque a perdu un enfant ou un être cher trop tôt peut comprendre la chanson à un niveau plus profond, mais tout le monde peut comprendre le sentiment poignant qui transparaît dans chaque note.

Le deuil est compliqué et on dit que l'une des étapes du deuil est la colère. Pour tous ceux qui ressentent de la rage face à l’injustice de l’univers après avoir perdu un être cher, les Rolling Stones ont écrit la chanson parfaite. Les paroles de « Paint It, Black » semblent être écrites du point de vue d'un homme qui a perdu son amant et qui veut que tout le monde et tout dans le monde se retrouve dans un endroit aussi sombre que lui, au propre comme au figuré.

Cependant, cela n’a pas été écrit exprès : les Stones ont écrit la chanson comme une blague. Quelle que soit leur intention, de nombreuses personnes ont trouvé du réconfort dans le sens involontaire de ce mot.

Non seulement les paroles de « The Show Must Go On » de Queen mettent l’accent sur le fait d’essayer de continuer face à une mort imminente, mais la chanson a été écrite et enregistrée alors que Freddie Mercury se trouvait exactement dans cette situation.

Le guitariste de Queen, Brian May, a déclaré à The Express : « Nous n'avons pas discuté du sens de la chanson, mais… c'était une tentative de donner une voix aux sentiments que le vaillant combat de Freddie contre le SIDA a créé en chacun de nous, et même chez Freddie.« .

May craignait que Mercury ne soit trop malade pour interpréter le chant comme avant, mais le mourant a tout donné et a réussi l'enregistrement.

Même si les paroles de « Candle in the Wind » regorgent de détails sur la vie et la mort de Marilyn Monroe, la signification de la chanson va bien au-delà. Le parolier Bernie Taupin n'était même pas un grand fan de l'actrice. Il a expliqué : « Ce n'est pas que je n'avais pas de respect pour elle ; c'est juste que la chanson aurait tout aussi bien pu parler de James Dean ou de Jim Morrison… Kurt Cobain. C'est une beauté figée dans le temps » (via le site officiel d'Elton John).

En 1997, la mort prématurée de Diana, princesse de Galles, a choqué et attristé une nouvelle génération. Elton John a chanté une version mise à jour de « Candle in the Wind » lors des funérailles télévisées de la princesse Diana, émouvant jusqu'aux larmes des millions de personnes en deuil.

Le groupe islandais Of Monsters and Men a imaginé « Little Talks », trompeusement optimiste, comme une histoire de fantômes. « Nous pensions en quelque sorte aux gens qui vivaient dans ma maison, parce que j'ai emménagé dans une très, très vieille maison », a déclaré Nanna Hilmarsdóttir à USA Today. « Ils avaient vécu là-bas et la femme venait de décéder. C'est une conversation, et peut-être qu'une personne n'entend pas vraiment l'autre. »

Le va-et-vient lyrique entre les deux chanteurs décrit un amour éternel ainsi que les sentiments compliqués impliqués dans le deuil, et qui accompagnent le fait d'habiter un espace rempli de souvenirs d'un être cher décédé.

Céline Dion a connu de nombreuses tragédies dans sa vie et, en 1997, elle a interprété l'un des plus grands morceaux de tous les temps, celui qui a aidé les autres à faire face à la perte d'un être cher.

Écrites pour le film « Titanic », les paroles de « My Heart Will Go On » reflètent la perte que Rose ressent pour le reste de sa vie après la mort de Jack, même dans ses moments de bonheur et d'aventure. Elle trouve le ton juste entre le chagrin et l'amour éternel, avec une voix envolée et une émotion gonflée, ce qui en fait une chanson populaire à jouer lors des funérailles.