Les années 70 ont été immortalisées dans les médias grâce à leur mode mémorable, leur contre-culture tentaculaire et, surtout, leur musique classique. Mais comment était-ce de grandir pendant cette période mémorable ? Certains l’ont peut-être vécu, et d’autres peuvent rêver avec tendresse à une époque qu’ils n’ont jamais vécue. Pour l’un ou l’autre public, la musique pourrait bien être le portail idéal vers l’expérience secondaire des jeunes de cette décennie.
Ce sont des chansons des années 70 qui ont fait une impression mémorable sur les auditeurs de l’époque et qui ont suffisamment de longévité pour ramener vers elles même ceux qui n’ont pas vécu cette époque. Certains ont été créés par des lycéens, d'autres sont depuis inscrits dans la culture du lycée et certains capturent les sentiments essentiels qui tourbillonnent dans l'air américain classique. Certains morceaux figuraient dans des films à succès tandis que d'autres étaient des hymnes qu'on ne pouvait pas marcher dans la rue sans entendre.
Nous entendrons The Boss, une légende de la soul, un auteur-compositeur américain emblématique, et bien plus encore. Il n'y a tout simplement pas plus de lycée des années 70 que cela, alors faites un voyage dans le passé de la manière que vous préférez : qu'il s'agisse de sauter des cours, d'avoir des ennuis ou de danser au bal de fin d'année.
Marvin Gaye — Allons-y
Cette chanson d'amour classique (et, oui, parfois surjouée et sur-blaguée) faisait partie des morceaux d'amour incontournables de l'époque, et elle pourrait bien vous ramener à un premier amour, un premier baiser, une première danse au retour à la maison. Ses cuivres emblématiques et sa voix chaleureuse sont presque synonymes de tout type d'événement sur le thème d'un rendez-vous, alors que Marvin Gaye chante doucement mais fortement sur ses grooves.
La légende du R&B et de la soul a sorti l'album « Let's Get It On » et son titre principal en 1973, et a ainsi contribué à la renaissance de la soul dans les années 70. Ses riffs de guitare funky et son rythme excentrique sont menés par sa voix caractéristique, dans laquelle Gaye chante : « Si l'esprit te bouge / Laisse-moi te groover bien / Laisse ton amour descendre / Oh, vas-y, allez, bébé. » Son pur talent vocal est pleinement exposé ici, et ce morceau classique est susceptible d'être rejoué encore et encore lors de la réécoute.
Paul Simon — Moi et Julio près de la cour d'école
Un air folk brillant et léger, « Me and Julio Down by the Schoolyard » est parmi les meilleurs de Paul Simon. Qu'il s'agisse de la voix douce, du grattage optimiste ou du sifflement caractéristique, il transporte sonorement tout auditeur dans ce sentiment indéniable d'enfance. Malgré les paroles faisant allusion à quelque chose de « contraire à la loi », la chanson est indéniablement réconfortante et presque mièvre. Il s’agit probablement d’un choix intentionnel, car la jeunesse du narrateur éclaire les événements sous un jour intrigant et merveilleux.
Sorti en 1972 en tant que deuxième single de l'album éponyme de Simon, il s'agissait de son premier projet solo depuis 1965, et de son premier album depuis la rupture du duo acclamé Simon et Garfunkel, en 1970. « Me and Julio Down by the Schoolyard » est un morceau contagieux, même sans refrain répété, car il raconte une histoire de problèmes et de famille. Son ambiguïté autorise un certain nombre d'interprétations, et ainsi tout fauteur de troubles du lycée des années 70 peut se familiariser avec le son de l'insubordination.
Alice Cooper — L'école est finie
Cette liste ne serait pas complète sans cet hymne approprié, chanté par la légende du rock and roll Alice Cooper sur son album du même nom de 1972. Il se vante triomphalement dans son refrain : « L'école est finie pour l'été / L'école est finie pour toujours / L'école a été réduite en pièces. » Ses guitares granuleuses et sa voix bruyante capturent l'énergie provocante et indisciplinée que les enfants de l'époque incarnaient, et la narration simple mais efficace de Cooper place n'importe quel auditeur là dans ces salles bordées de casiers alors que la cloche finale sonne.
Le morceau est également présent dans une scène classique de « Dazed and Confused » de 1993, qui se déroule le dernier jour d'un lycée en 1976, du cinéaste Richard Linklater. Les étudiants jettent du papier en l'air et se promènent de façon spectaculaire dans les couloirs et hors du bâtiment, tandis que « School's Out » retentit. Cette scène et ce film ont contribué à immortaliser la culture du lycée des années 70, en mettant en avant la rébellion classique et le dégoût popularisés dans des chansons similaires destinées aux adolescents.
Bruce Springsteen — Né pour courir
Le hit déterminant des années 70 du Boss, qu'il détestait au début, est sorti en 1975 sur un album du même nom. Il capture l’esprit de la jeunesse et du lycée en particulier avec son mantra de sprint à pleine vapeur. Pour les lycéens du monde entier, « Born to Run » était un appel à poursuivre un rêve, à se libérer et à vivre : « Oh, bébé, cette ville t'arrache les os du dos / C'est un piège mortel, c'est un rap suicide / Nous devons sortir pendant que nous sommes jeunes / Parce que des clochards comme nous, bébé, nous sommes nés pour courir. »
Il s’agit d’une chanson rock des années 70 aussi reconnaissable que possible, et pour cause. Springsteen rocke fort pendant les cinq minutes du morceau, mélangeant des saxophones et de jolies touches avec le noyau rock and roll. Le son est à la fois réfléchi et rapide, faisant de « Born to Run » une explosion constante d'énergie pleine d'espoir que l'on peut imaginer jouer à travers les haut-parleurs partout sur le terrain lors d'une remise de diplômes d'études secondaires.
La mélodie épique se termine avec espoir, et même si le narrateur et les auditeurs de l'époque couraient toujours, ils couraient vers quelque chose : « Un jour, ma fille, je ne sais pas quand / Nous arriverons à cet endroit / Où nous voulons vraiment aller, et nous marcherons au soleil / Mais en attendant, les clochards comme nous / Bébé, nous sommes nés pour courir. «
