Performance du Super Bowl en 1993 de Michael Jackson: le spectacle qui a tout changé. Après la performance de Jackson, les chiens se sont autodéforts sur la lune et ont dansé la Rhumba. Les yeux saignaient le jus d'orange qui coulait vers le haut dans un calice doré géant dans le ciel, et les rivières ont élargi les bras sans épaule qui se précipitent sur de vastes plaines d'oeufs brouillés. Tout dans tous les plans de demi infinis qui se croisent le temps et l'espace ont changé en un instant – même un royaume où tout est une soupe de fromage infusé de sriracha.
D'accord, très bien. Peut-être que la performance du spectacle de Michael Jackson au Super Bowl en 1993 n'a pas changé de « tout », mais cela a certainement changé tout au sujet des spectacles de mi-temps du Super Bowl. À ceux qui ont grandi en regardant des concours de plus en plus à budget, un facteur wow, léger et dance, la performance de Jackson à l'époque peut sembler pittoresque. Pas de saut du sommet du stade comme Lady Gaga l'a fait en 2017? Pas de rangée d'appartements Compton de type Diorama avec le Dr Dre et Snoop Dogg sur le dessus, comme en 2022? Aucun prince portant un bandana ne faisant des pluies violettes sous la pluie tandis que sa guitare pleurait doucement, comme en 2007?
Néanmoins, la performance de Jackson en 1993 a préparé le terrain pour tous les spectacles de mi-temps ultérieurs que les gens aiment et se souviennent. Avant Jackson et retourner au premier Superbowl en 1967, les spectacles à la mi-temps ont été composés principalement de fanfares. Le thème « Winter Magic » de 1992 mettait en vedette des danseurs de salon en blanc et un peu de Tchaikovsky rencontre le hip-hop. C'est cool à part entière et créatif, mais pas tout à fait un spectacle adapté à ce grand grand de Gridiron Showdowns. Jackson a établi une nouvelle barre haute que tous les artistes ont dû essayer de rencontrer.
La performance de la mi-temps de Jackson a soufflé l'esprit des gens
Il est étrange de penser qu'il a fallu 26 ans de 1967 à 1993 pour le spectacle du Super Bowl à la mi-temps pour s'éloigner de leurs racines d'origine de la fanfare militaire de football universitaire en 1887. Consulté, Jackson n'était pas le premier musicien moderne à mettre à mi-temps montrer. Cet honneur appartient à de nouveaux enfants sur le bloc en 1991, suivis de Gloria Estefan en 1992 rejoignant le spectacle « Winter Magic » susmentionné. Ensuite, les spectacles de mi-temps se sont fortement accumulés lorsque Jackson – et deux doublons, si les gens se souviennent – ont pris le stade en 1993.
Le spectacle de la mi-temps de Jackson a commencé avec deux écrans géants assis sur les côtés opposés du Rose Bowl à Pasadena, en Californie. Les gens qui ont assisté ou à l'écoute le 31 janvier 1993 ont été stupéfaits de voir un Michael Jackson aux lunettes de soleil se présenter sur un seul écran et Rise – Style Ufo-Bream – hors du cadre. Il y a un poof de fumée sur le dessus de l'écran, et Bam: Jackson apparaît, dansant, comme s'il était devenu la vraie vie. Ensuite, la même chose s'est produite sur le deuxième écran. Ensuite, le vrai Jackson a quitté la scène réelle sur le terrain. Il se tenait là comme une statue alors que les gens applaudissaient et jouaient un mélange de chansons à succès. Et même s'il était clairement synchronisé par les lèvres, et même si le Rose Bowl est une structure plate, terne et peu impressionnante et que la performance entière s'est produite en lumière du jour sans l'aide d'un spectacle de lumière, c'était assez génial pour laisser une impression permanente.
Les performances ont établi une norme pour l'avenir
En regardant la performance de la mi-temps de Michael Jackson en 1993, il a tous les éléments d'un spectacle à la mi-temps encore employé aujourd'hui. Il y a une fusion de chansons à succès environ 12 minutes et plus de longueur, une grande personnalité musicale au centre des choses, un thème central qui informe la conception, les costumes et la performance et le mouvement chorégraphié par une horde de danseurs et de musiciens de soutien. Fondamentalement, Jackson a donné à tout le monde un modèle à suivre, et il a été suivi à un T.
Le New York Post décrit le meilleur de l'impact de l'émission de Jackson, disant qu'il: « Transformé le spectacle de la mi-temps du Super Bowl en son propre événement à succès, marquant la première fois que les cotes ont augmenté de la première mi-temps du jeu à sa seconde moitié alors que les téléspectateurs regardaient dans le monde entier. » C'est assez important, d'autant plus que Michael Jackson était / est une figure mondiale. Sur cette note, le chorégraphe de Jackson Travis Payne a déclaré via le New York Post: « Le monde entier se souciait – pas seulement l'Amérique. »
En d'autres termes, pas n'importe quel artiste aurait fait. Il a fallu un artiste du calibre de Jackson, dans sa compréhension de la façon de travailler un public. Le silence et l'immobilité de deux minutes de Jackson après s'être présentés sur scène ont fait se déchaîner la foule. « Ne cuez pas mes musiciens jusqu'à ce que mes mains se lèvent et retirent mes lunettes », le cite le New York Post, qui a également gardé son équipage sur le bord. C'est comment et pourquoi chaque artiste ultérieur entre toujours dans l'espace d'origine de Jackson et reçoit une paire de chaussures impossible à remplir.
