Bon retour à Oz… Où en étions-nous ? Méchant : pour de bonla deuxième partie de l'adaptation à gros budget d'Universal de la comédie musicale de Broadway, est sans aucun doute la seconde moitié de l'histoire commencée avec le film de l'année dernière. Méchant. D'une certaine manière, cela donne au réalisateur Jon M. Chu et aux scénaristes Winnie Holzman et Dana Fox l'avantage d'un bon départ, alors que nous plongeons immédiatement dans les conséquences de la conclusion du film précédent : la « méchante sorcière » Elphaba (Cynthia Erivo) est déclarée ennemi public n°1 d'Oz, laissant derrière elle sa meilleure amie, Glinda (Ariana Grande-Butera), alors qu'elle entreprend d'abattre le sorcier (Jeff Goldblum).
C'est malheureusement un élan qui est gaspillé par la suite, car Pour de bon présente un rythme qui varie de trop rapide à trop lent, serpentant à travers de grands numéros de vitrine pour ses stars avant d'accélérer à travers de grands points de l'intrigue qui n'ont pas tout à fait l'impact qu'ils devraient.
Pour de bon est un film qui s'attend pleinement à ce que vous ayez vu la première partie très récemment, en utilisant uniquement quelques flashbacks sans dialogue pour rappeler au spectateur comment ces personnages ont changé depuis leurs jours les plus innocents. Dans les mois et les années à venir, lorsque les abonnés de Peacock décideront de s’adonner à un double long métrage confortable tout l’après-midi, ce sera une expérience visuelle assez fluide. Mais si vous avez hâte de voir le nouveau film en salles et que vous n'avez pas vu le premier depuis un moment, vous pourriez vous efforcer de le revoir à l'avance.
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Voici plus un explicatif « Précédemment sur… » que Pour de bon vous donnera : Dans la première partie (le film qui vient de s'appeler Méchant), Elphaba et sa sœur Nessarose (Marissa Bode) commencent à fréquenter l'Université de Shiz, le talent naturel d'Elphaba pour la magie la rendant très intéressante à la fois pour le professeur Madame Morrible (Michelle Yeoh) ainsi que pour le mystérieux sorcier (Jeff Goldblum) qui règne sur Oz.
Alors que leurs études commencent, Elphaba et sa camarade Glinda (d'abord connue sous le nom de Galinda) deviennent des colocataires improbables, puis finalement des amis proches, bien que les deux femmes aient des sentiments pour Fiyero (Jonathan Bailey), le nouvel étudiant fringant qui vient de s'inscrire. Plus important encore, quand Elphaba rencontre enfin le sorcier, il la manipule pour qu'elle utilise sa magie pour créer une meute de singes volants, et elle est tellement horrifiée qu'elle s'engage à mettre fin à son traitement cruel envers eux et les autres animaux qui sont devenus la cible de sa machine de propagande.
Pour de bon commence donc par plonger dans les tentatives d'Elphaba pour renverser le sorcier, ce qui est une chose difficile à faire en tant qu'une seule personne, surtout lorsque vous affrontez cette machine de propagande susmentionnée. Elle n'a pas non plus beaucoup de stratégie, à part essayer d'unifier les animaux restants d'Oz contre le sorcier et épeler des messages dans le ciel qui sont facilement ignorés. Elle a toujours des alliés en la personne de Glinda et Fiyero, mais lorsque Madame Morrible utilise sa magie météorologique pour évoquer une tornade avec une livraison spéciale du Kansas, l'histoire commence à lui sembler plus qu'un peu familière.
L’intrigue dans son ensemble ne résiste pas bien à un examen minutieux. Pourtant, scène par scène, une grande partie de Pour de bon est vraiment émouvant – parfois d’une manière qui semble trop proche de chez nous. La production des deux films (tournés simultanément) s'est terminée en janvier 2024, ce n'est donc pas comme si Chu et ses collaborateurs auraient pu savoir comment pointu un virage à droite que l’Amérique prendrait dans moins de deux ans. Cependant, savoir cela n'enlève rien à la puissance brute d'une scène où les animaux restants d'Oz fuient la maison qu'ils connaissaient autrefois, parce que c'est ça ou l'emprisonnement ou pire. Elphaba leur chante le pouvoir de leur foyer et pourquoi ils devraient se battre pour qu'il soit meilleur. Mais Oz, disent les animaux à Elphaba, ne se sent plus comme un endroit sûr pour eux. « C'est pourri. »
Ensuite, il y a le grand numéro du sorcier, « Wonderful » (maintenant un duo avec Glinda) : « Un homme riche est un voleur ou un philanthrope/Est-on un croisé ou un envahisseur impitoyable ?/C'est dans quelle étiquette on peut persister. » Ce sont des paroles écrites au début des années 2000, mais cela ne change rien à la façon dont elles atterriront en 2025. C’est vraiment fou d’imaginer le président actuel en train de regarder ce film – et nous savons qu’il adore les comédies musicales.
La tragédie ici est que, aussi pertinentes que soient ces premières scènes, le film ne parvient pas à produire son impact à la fin. De plus, la façon dont le temps s'écoule Pour de bon cela n'a pas vraiment de sens. Cela fait « 12 retournements de marée » depuis le film précédent (donc un an), mais une fois que l'intrigue démarre, les événements prennent la sensation épique de durer des semaines, alors qu'ils se déroulent réellement au fil des jours. Cela devient vraiment clair une fois que l'intrigue commence le travail minutieux consistant à se dérouler en même temps que les événements de l'original. Le Magicien d'Oz.
Une remarque curieuse : alors que les compagnons de Dorothy sur Yellow Brick Road sont tous finalement présentés – pas de spoil sur la façon dont cela fonctionne, au cas où vous ne seriez pas familier avec le matériel source – Dorothy elle-même est tenue juste hors du cadre, permettant de croire que Judy Garland est d'une manière ou d'une autre revenue d'entre les morts pour être impliquée.
En ce qui concerne le casting, je ne veux vraiment appeler personne par son nom (Michelle Yeoh), mais aucune des stars qui ont eu du mal avec leurs rôles de chanteuse dans la première partie ne s'est améliorée dans la seconde. Cela profite au film sur un point important : cela indique qu'aucune IA ou autre supercherie numérique n'a été utilisée pour améliorer la voix de qui que ce soit. Ce qui signifie que lorsque vous entendez les performances vocales de classe mondiale d'Erivo et de Grande-Butera, vous pouvez être sûr qu'elles sont réelles. Garçon, ils sont spectaculaires.
Wicked : pour de bon (universel)
Les deux nouvelles chansons écrites pour ce film (garantissant que contrairement à la première partie, Pour de bon sera éligible dans la catégorie Chanson originale aux Oscars 2026) n'aide pas le rythme. Cependant, ils offrent aux deux stars des vitrines incroyables : « No Place Like Home » (la chanson mentionnée précédemment qu'Elphaba chante aux animaux en fuite) commence par une puissance tranquille qui se transforme en un hymne entraînant.
Et même si Grande-Butera ne le fait pas vraiment J'ai besoin d'une autre chanson triste à chanter, « The Girl in the Bubble » donne à Glinda un peu d'agence tout en donnant à Chu et à la directrice de la photographie Alice Brooks l'opportunité de jouer avec les miroirs et les reflets pour ce qui est de loin le numéro le plus visuellement époustouflant du film. Cela ne veut pas dire que le spectacle d’Erivo chantant « No Good Deed » dans les ruines d’un château CGI est décevant. (Du point de vue de la production, ce film est époustouflant – la scénographie et les costumes sont vraiment transportants.)
En termes de casting de soutien, Goldblum fait du bon travail dans ses apparitions limitées, tandis que Yeoh compense sa performance vocale avec des mouvements physiques éblouissants (elle est l'une des plus grandes stars d'action de tous les temps pour une raison. Alors que Jonathan Bailey fait un travail solide dans sa capacité de soutien (y compris une scène qui pourrait être la putain de scène la plus sexy que j'ai jamais vue dans un film classé PG), et Ethan Slater a au moins un grand moment pour nous rappeler qu'il a une énorme crédibilité à Broadway, ce film est vraiment un La véritable histoire d'amour tragique est celle d'Elphaba et de Glinda, et aucune des deux actrices ne se retient à cet égard, leur alchimie en tant qu'acteurs étant en phase avec leur harmonisation.
C'est fou de penser à quel point la popularité de Méchant (pas seulement au cinéma, mais en tant que série musicale et littéraire) signifie que pour cette génération, c'est devenu le version canonique des livres originaux de L. Frank Baum, publiés pour la première fois en 1900. Quelque chose de similaire s'est techniquement produit auparavant en 1939, l'adaptation mettant en vedette Judy Garland devenant alors l'itération disponible la plus populaire de l'histoire. Encore Méchant réinterprète l'histoire de manière si extravagante qu'on se demande comment les enfants d'aujourd'hui réagiront en apprenant qu'il était une fois la méchante sorcière qui était ce qu'elle avait dit sur la boîte.
De nombreux récits postmodernes ont été construits sur l’idée de renverser le concept de héros et de méchants, comme par exemple la façon dont le classique Gardiens les bandes dessinées ont déchiré l’iconographie des super-héros. C'est peut-être pour ça Pour de bon ne réussit pas à faire accepter le décret d'Elphaba selon lequel « je ne ferai plus aucune bonne action », l'un des nombreux moments confus du film. Cela reflète cependant un âge où chaque le message semble confus, on ne peut faire confiance à aucun héros. Tout ce que nous savons, c'est que quelque chose ne va pas ici.
Méchant : pour de bon arrive en salles le vendredi 21 novembre.
