Ne soyons pas ces gens grincheux et criards qui disent : « La musique moderne, c'est nul ». La seule constante dans la vie est le changement, il est donc important de s'adapter. Cela dit, il ne fait aucun doute que le rock des années 80 a une sauce secrète spéciale qui illumine les enceintes mieux que toute autre décennie. Tout le monde – et bien sûr tout le monde – était en feu durant cette période, et c'est pour cela que les plus grandes compilations rock regroupent près de 80 % de hits des années 80.
La grande question est : quelles sont les cinq chansons de cette décennie audacieuse qui ne vieilliront jamais ? Peu importe l’heure et le lieu, ni l’âge des gens, ce sont ces morceaux qui nous font quelque chose de surnaturel. Il n'est même pas nécessaire qu'elles proviennent du catalogue des groupes de rock les plus importants des années 80 : ce sont simplement des chansons capables de transformer les gens ayant deux pieds gauches (y compris la compagnie actuelle) en maîtres du rythme. Bien sûr, chacun aura ses propres préférences individuelles, ainsi que ses coupes profondes privilégiées. Mais en combinant nos goûts personnels avec un regard sur ce qui reste dans le lexique de la culture pop, nous avons sélectionné cinq bangers qui joueront bien après que nous soyons tous six pieds sous terre.
Def Leppard — Versez du sucre sur moi
L'album « Hysteria » de Def Leppard de 1987 ne manque pas de morceaux de rock rugissant, mais il y a quelque chose de plus dans le single « Pour Some Sugar on Me ». C'est une chanson séduisante, chaude et lourde qui fait bouger les hanches. Dès que Joe Elliott prononcera les mots « L'amour est comme une bombe », vous chercherez la première table sur laquelle danser. Le groupe anglais pourrait très bien être versé dans l'art du charme des serpents – pour les humains, cependant – car le battement de tambour plus lent combiné au coup de guitare gluant et doux hypnotise tout le monde pour ne rien faire d'autre que d'écouter et de bouger au rythme de cette chanson rock des années 80.
Ce qui rend « Pour Some Sugar on Me » si attrayant pour n'importe quel public, c'est son refrain digne de chanter. Ce n'est pas complexe et cela n'oblige pas les gens à prétendre qu'ils peuvent produire une voix de fausset ou de ténor – c'est une ligne simple que tout le monde peut chanter et apprécier ensemble. En 1991, MTV a classé le clip vidéo « Pour Some Sugar on Me » comme le meilleur de tous les temps, et il est difficile d'affirmer que ce n'est pas un favori du karaoké à ce jour. C'est aussi une chanson amusante pour laquelle changer les paroles, alors jouez et modifiez le refrain sur des choses telles que « versez-moi des pâtes » ou « versez-moi du curry ».
Living Colour — Culte de la personnalité
Lorsqu’on parle de paroles intemporelles, y a-t-il quelque chose de plus prophétiquement précis que « Cult of Personality » de Living Colour ? La chanson parle de s'engouer pour les personnalités populaires au point qu'elles deviennent des leaders sectaires dans la société. Tiré de « Vivid » de 1988, le morceau reste d’actualité aujourd’hui, car les masses n’ont toujours pas appris ce qu’on leur vend.
Mis à part les puissantes connotations politiques de la chanson, la vérité est que Living Color n’est pas venu pour jouer avec « Cult of Personality » – ils ont décidé de l’écraser. Dès la fin de la citation de « Message to the Grass Roots » de Malcolm X, le riff irrégulier et emblématique de Vernon Reid coupe la statique avant que les rythmes funky de la batterie de Will Calhoun ne donnent le ton. L'auditeur est captivé à partir du moment où Corey Glover hurle : « Regarde-moi dans les yeux, que vois-tu ? »
« Cult of Personality » reste une chanson populaire lors d'événements sportifs et figure également dans le jeu vidéo de 2007 « Guitar Hero III: Legends of Rock ». Sans aucun doute, l’une des principales raisons de la persistance du morceau est due au fait que le lutteur professionnel CM Punk l’a utilisé comme musique d’entrée. Des générations de fans la chantent lorsqu'il descend sur le ring, même si certains d'entre eux n'étaient même pas nés lorsque la chanson est sortie pour la première fois.
Survivant – Oeil du Tigre
En termes de chansons rock classiques rendues célèbres par les films, nous pouvons remercier « Rocky III » pour « Eye of the Tiger » de Survivor. Le morceau a été écrit pour le blockbuster de boxe de Sylvester Stallone de 1982, qui pourrait être le meilleur film « Rocky » à ce jour, car Rocky Balboa de Sly doit repousser Clubber Lang (M. T). Cela a fait de la chanson le morceau de motivation ultime, parfait pour ceux qui ont les yeux rivés sur le prix, que ce soit à la salle de sport ou pour relever l'un des nombreux défis de la vie.
D'un point de vue structurel, « Eye of the Tiger » n'a rien de remarquablement complexe. Il est construit sur un rythme de base solide et un riff de guitare déformé clairement défini. Mais quand tout se met en place, eh bien, ce tigre griffe les sens. Il ne serait pas scandaleux de qualifier cette gamme de guitares de l'une des plus emblématiques de tous les temps, car c'est même quelque chose que la plupart des guitaristes débutants apprennent lorsqu'ils prennent l'instrument pour la première fois. En fin de compte, « Eye of the Tiger » a changé la fortune de Survivor, les propulsant au rang de superstar, mais il a également donné aux auditeurs l'une des chansons rock les plus mémorables de tous les temps. Comment peut-on chanter « C’est l’œil du tigre, c’est le frisson du combat » et ne pas se sentir prêt à conquérir le monde ?
Guns N' Roses — Doux enfant de la mienne
Ce qui a commencé comme Slash s'amusant pendant qu'il s'échauffait à la guitare s'est transformé en la chanson la plus définitive de Guns N' Roses. « Sweet Child o' Mine » est la chanson de GNR que tout le monde connaît – et pourquoi pas ? C'est un chef-d'œuvre mélodique avec des paroles sentimentales dans lesquelles tout le monde fait la tristement célèbre danse d'Axl en chantant : « Elle a un sourire il me semble / Me rappelle des souvenirs d'enfance / Où tout était aussi frais que le ciel bleu éclatant. »
Comme toute bonne chanson rock des années 80, ce qui ressort de « Sweet Child o' Mine » est sa qualité éternelle. Le morceau faisait partie du premier album phare de GNR en 1987, « Appetite for Destruction » – qui est tout à fait tueur, sans rien remplir, d'ailleurs – et trouve encore aujourd'hui une rotation régulière sur les radios grand public. En fait, « Sweet Child o' Mine » (avec d'autres morceaux de GNR) est apparu dans le film MCU 2022 « Thor : Love and Thunder », présentant une toute nouvelle génération à ce groupe légendaire.
Il était une fois GNR considéré comme le groupe le plus dangereux au monde. Pourtant, la plus grande chanson du groupe est une lettre d'amour triste et sincère qu'Axl Rose a écrite pour sa petite amie de l'époque, Erin Everly. Cela nous rappelle peut-être que la chose la plus dangereuse que l'on puisse faire est de tomber amoureux.
Bon Jovi – Vivre sur une prière
On ne peut pas parler des chansons rock des années 80 sans citer Bon Jovi. L'album à succès du groupe en 1986, « Slippery When Wet », s'impose comme l'un des meilleurs disques de la décennie, libérant des classiques intemporels comme « Wanted Dead or Alive », « You Give Love a Bad Name » et « Livin' on a Prayer ». Ce dernier devance les autres ici car il est devenu un tel incontournable de l’histoire du rock’n’roll qu’il serait négligent de ne pas le mentionner.
De la musique mélodique au refrain anthémique, « Livin' on a Prayer » a tout pour plaire, s'imposant comme une chanson incomparable et inoubliable qui vieillit comme un bon whisky et titille tous les sens. Cependant, l'aspect le plus fort du morceau réside dans ses paroles, car il s'agit d'ambition et de réussite face aux difficultés. Même des décennies après la sortie de « Livin' on a Prayer », l'histoire de Jon Bon Jovi sur Tommy et Gina reste une source d'inspiration pour tous ceux qui traversent des moments difficiles. Il y a quelque chose d'excitant là-dedans, voire même de thérapeutique, dans le fait de répéter les paroles pour rappeler que peu importe ce qui se passera demain, tout ira bien. En 2006, VH1 l'a élue la plus grande chanson des années 80, et c'est une évaluation absolument parfaite.
