Chansons rock à succès que les chanteurs détestaient réellement

Les gens détestent se répéter. Imaginez un professeur donnant la même leçon année après année, ou un parent disant « C'est un chien, d'accord ?? » encore et encore à un tout-petit implacablement curieux. Ensuite, il y a des musiciens qui interprètent les mêmes chansons des millions de milliards de fois au cours de leur carrière, longtemps après la mort des émotions/expériences qui ont nourri la chanson. C'est pour cela qu'Eric Clapton, par exemple, a arrêté de chanter « Tears in Heaven », parce que les sentiments n'étaient plus là. Mais qu’en est-il si un chanteur déteste vraiment une chanson, même une chanson à succès ? C'est arrivé plus de fois qu'on pourrait le penser, notamment pour les artistes rock.

Bien sûr, rien ne garantit que tous les membres d’un groupe aimeront une chanson. Dans le cas du plus grand nom du métal, Metallica, le batteur Lars Ulrich a déclaré à Vulture qu'il ne voulait plus jamais entendre « Eye of the Beholder » parce que « on dirait qu'il a deux tempos différents ». Slash de Guns N' Roses a qualifié la ligne de guitare principale de « Sweet Child O' Mine » de « petit riff stupide » et la chanson entière de « ballade très séveuse » (selon The Independent). Le guitariste et compositeur des Who, Pete Townshend, a qualifié « Pinball Wizard » de « l'écriture la plus maladroite que j'ai jamais faite » (également selon The Independent), mais au moins il n'avait pas besoin de chanter sur le morceau.

Les chanteurs ont certainement le plus de mal avec les chansons qu'ils n'aiment pas, même si les chansons ne viennent pas de lieux personnels ou confessionnels. Sur ce point, on sait à quel point Thom Yorke de Radiohead a vilipendé « Creep » pendant des années, à quel point les frères Gallagher n'aiment pas « Wonderwall », à quel point Kurt Cobain en est venu à détester « Smells Like Teen Spirit », et bien plus encore.

Écoutez, les purs et durs de Radiohead : peu importe la qualité de certaines chansons de « Pablo Honey » (1993) et « The Bends » (1995), bien sûr, les albums sont sous-développés par rapport à des travaux futurs comme « Kid A » ou « Hail to the Thief ». Mais à l’époque où Radiohead a sorti « Pablo Honey », tout le monde savait que c’était le hit étonnamment massif, « Creep ». Il en va de même pour Radiohead, qui en 1993 a déclaré que « Creep » était devenu tellement hors de leur contrôle que le chanteur Thom Yorke a déclaré à Rolling Stone : « on a l'impression que nous faisons une reprise ». Tout cela pour une chanson qui, selon Yorke, contenait des paroles « assez merdiques » qu'il avait écrites à l'université.

Ainsi, le succès de la chanson a donné à Yorke l’impression que Radiohead avait « sucé la c*** de Satan », comme il l’a dit au Guardian, par Live for Live Music. Le guitariste Jonny Greenwood a déclaré à propos de cela : « Nous étions comme des petites souris paranoïaques en cage… effrayés que chaque note ne soit pas juste. » Ils étaient tellement fatigués de jouer « Creep » que Yorke a crié un jour : « F*** off, on en a marre » lors d'un concert lorsque les fans ont demandé la chanson (selon The Guardian). Une autre fois, il a qualifié les fans de la chanson de « retardés analement » (selon Cracked), ce qui, nous supposons, signifie qu'ils sont des caca lents.

Finalement, Radiohead a pris une longue pause avant de jouer « Creep » lors de concerts, de 2009 à 2016. En 2017, Yorke s'était suffisamment réchauffé avec son morceau de ses années d'université pour dire à Rolling Stone: « C'est agréable de jouer (« Creep ») pour les bonnes raisons », tant que cela ne ressemble pas à du « show business. … La première fois que je ressens les contrefaçons, nous arrêterons. » Cela devrait faire plaisir à tout fan de Radiohead. Après tout, est-ce que quelqu'un veut vraiment que Yorke se demande ce qu'il fait ici ?

Nous comprenons parfaitement ce que Jani Lane, la chanteuse principale de Warrant, a ressenti à propos de celle-ci, car honnêtement, « Cherry Pie » des années 1990 est un désastre embarrassant d'une chanson. « C'est ma tarte aux cerises / Une boisson fraîche à base d'eau, une si douce surprise / C'est si bon qu'elle fait pleurer un homme adulte. » Ces paroles sont si odieuses que même un enfant de 8 ans ne les écrirait pas sur une vraie tarte aux cerises. Il n'est pas étonnant que Lane, dans une interview VH1 de 2006 que vous pouvez regarder sur YouTube, ait déclaré : « Mon héritage est « Cherry Pie ». Tout en moi est « Cherry Pie ». Je suis un gars « Cherry Pie ». Je pourrais me tirer une balle dans la tête pour avoir écrit cette chanson. »

Pour être honnête, Lane avait plus une relation amour/haine avec « Cherry Pie » plutôt qu'une relation haine/haine. Il a ensuite tempéré ses sentiments, comme le cite American Songwriter : « Non, je ne détestais pas la chanson. C'est juste que quand j'étais jeune et plein d'angoisse… Je voulais que tout le monde écoute mes chansons sérieuses. » Au lieu de cela, tout le monde a reçu une chanson ringarde avec des rythmes vocaux et de guitare copiés de « I Love Rock 'N Roll » (Joan Jett & The Blackhearts, 1981) et « Pour Some Sugar on Me » (Def Leppard, 1987).

Mais ce n'est pas grave, car « Cherry Pie » n'a pris que 20 minutes agréables à Lane pour l'écrire. Après cela, tout s’est dégradé. Lane est décédé d'une intoxication alcoolique en 2011.

Soupir. Pouvons-nous ne plus jamais entendre « Wonderwall », s'il vous plaît ? Ou du moins, remplacez ces lignes sans fin, aux tons plats, « maybeeeeee », « save meeeeee », « after aaaaaaaaall » et « wonderwaaaaaaaaaall » par des bruits de poulet en caoutchouc hurlants ou quelque chose du genre. Noel Gallagher, la moitié de l'émission de combat itinérante des frères Gallagher, en a le droit. Selon NME, il a dit que « Wonderwall » « m'énerve vraiment ». Certes, il a dit cela parce que la chanson le fait se sentir trop exposé émotionnellement. Il n'aime pas non plus la chanson car il n'a jamais eu l'intention de l'enregistrer avec une guitare acoustique. Mais là encore, qui joue le grattage acoustique ultra-répétitif de la chanson que tout guitariste débutant connaît, hm, Noel ?

Mais attendez, dites-vous. Même si Noel a chanté sur certaines chansons d'Oasis, c'est Liam qui nous gratifie de sa nasalité sur « Wonderwall ». Bon, ça ne change rien, car les deux chanteurs détestent la chanson. Le dédain de Liam est né à l’origine du grattage acoustique mentionné ci-dessus, qui lui semblait « un peu funky », selon Far Out Magazine. Non, ce n'était pas un compliment. En 2008, son opinion a considérablement augmenté lorsqu'il a déclaré : « Je ne peux pas supporter cette putain de chanson ! Chaque fois que je dois la chanter, j'ai envie de bâillonner », selon un autre article de Far Out. Vous avez le choix, ici, monsieur. Vous pouvez toujours arrêter. S'il te plaît.

Eh bien, devinez quoi ? Les deux frères Gallagher ont eu une chance de se racheter lorsque le groupe de metalcore infusé d'électro Bring Me The Horizon a repris « Wonderwall » en 2025. Avec l'approbation de Liam, ils l'ont fait sans aucun déchet acoustique fantaisiste. D'une manière typiquement directe, Liam a déclaré à propos de l'interprétation sur X : « Je l'ADORE. » On croise les doigts pour une reprise dansante et metalcore d'Oasis de la reprise de Bring Me The Horizon de la chanson OG d'Oasis.

Il n’a jamais été clair que « Shiny Happy People » de REM était une plaisanterie, n’est-ce pas ? La vidéo ressemble au tournage de « Pee-wee's Playhouse » ou à un spectacle de Nickelodeon avant que le slime ne tombe. Et Michael Stipe porte cette casquette de baseball orange, en arrière et décentrée, tout en rebondissant avec cette dame en robe rouge alors qu'ils ont tous les deux l'air si, si… heureux. C’est dément.

Nous allons vous le présenter ainsi : « Shiny Happy People » apparaît quatre chansons après « Losing My Religion » sur « Out of Time » de 1991. Selon vous, de quelle chanson le chanteur Michael Stipe est-il le plus fier ? Droite. Comme Ultimate Guitar le cite sur « Shiny Happy People », « C'est une chanson pop fruitée écrite pour les enfants… S'il y avait une chanson qui a été envoyée dans l'espace pour représenter REM pour le reste du temps, je ne voudrais pas que ce soit « Shiny Happy People ».

Et pourtant, cette « chanson vraiment fruitée, du genre bubblegum », comme Stipe la décrit à The Quietus, était censée être exactement cela. Il a dit que les gens le considéraient comme un « poète très sérieux » et qu'il voulait une chanson de REM qui montrait une autre facette. Pendant l'écriture et l'enregistrement de « Shiny Happy People », Rolling Stone rapporte que lui et le reste du groupe riaient de la chanson. Mais le plus drôle de tout, c’est que la chanson a été inspirée par une affiche de propagande chinoise circulant à l’époque du massacre sanglant de la place Tiananmen en 1989.

Certes, Stipe a déclaré à The Quietus qu'il était « toujours en paix avec » la chanson. Et pourtant, il était tellement gêné que ce soit devenu un succès que REM l'a essentiellement banni des concerts.

Oui, fans de Nirvana, il est difficile d'entendre que Kurt Cobain détestait « Smells Like Teen Spirit », l'hymne qui a défini les années de formation de tant de jeunes mécontents. Comme il l'a dit dans une interview avec Rolling Stone en 1994, « Je peux à peine… passer à travers » Teen Spirit « . J'ai littéralement envie de jeter ma guitare et de m'en aller. » Certes, une grande partie de cette rancœur provenait du malaise de Cobain face à la célébrité, car l'ascension fulgurante de Nirvana vers le succès était, et sera pour toujours, liée à « Smells Like Teen Spirit ». Déplorant ses années perdues avant la célébrité, il a déclaré à Rolling Stone : « Pendant quelques années à Seattle, c'était le Summer of Love, et c'était tellement génial… c'était une célébration de quelque chose sur lequel personne ne pouvait mettre le doigt. »

Non seulement Cobain détestait la façon dont « Smells Like Teen Spirit » le propulsait sous les projecteurs du public, mais il se moquait également de sa musique. Sa partie de guitare était « un riff tellement cliché », comme il l'a dit à RS, que le bassiste Krist Novoselic l'a qualifié de « tellement ridicule ». Cobain voulait intentionnellement faire « la chanson pop ultime » dans la veine des Pixies, l'un de ses groupes préférés. Ironie des ironies, cette chanson a pris un tel essor qu’elle a défini toute une génération et changé le cours de l’histoire musicale.

Cobain a également précisé dans l'interview de Rolling Stone que sa colère aurait pu se diriger vers une autre chanson si c'était celle qui avait rendu Nirvana célèbre. Il cite comme exemple « Drain You » de « Nevermind » de 1991, le même album que « Smells Like Teen Spirit ». Soyons simplement heureux que ce morceau et d'autres morceaux n'aient pas été entachés aux yeux de Cobain comme le plus grand succès de Nirvana.