Comment Hollywood a perdu ces chansons à succès

Hollywood aime sa musique. Pour être honnête, l’industrie a également la capacité d’être le nécessaire boost de popularité pour les musiciens, comme en témoignent les nombreuses chansons banger rendues célèbres par les séries télévisées. Une apparition sur la bande originale d'une émission ou d'un film peut suffire à faire revivre un vieux succès ou à faire découvrir à tout le monde le dernier grand succès. Cependant, même si de l'argent est attaché à cette opportunité – certainement plus que les paiements parfois pitoyables de Spotify et d'autres services de streaming – tous les musiciens ne sautent pas sur l'offre. Guns N' Roses et Grace Jones ont par exemple refusé que leur musique apparaisse dans le documentaire « Melania » de 2026, démontrant ainsi à quel point les artistes restent conscients de ce à quoi ils s'attachent.

Il existe de nombreux exemples de musiciens qui ont dit non à l'utilisation par Hollywood de leurs chansons célèbres. Parfois, ils révèlent les raisons spécifiques du refus ; d’autres fois, ce n’est pas le cas – et cela est probablement davantage dû au fait qu’il n’y a pas suffisamment de zéros à la fin du chèque. Alors, faisons un retour dans le passé pour voir certains des cas les plus notables dans lesquels des artistes ont dit ixnay d'être sur une bande originale majeure.

La franchise « Rocky » de Sylvester Stallone aurait pu être l'histoire ultime de l'opprimé, mais elle est devenue une sensation au box-office. Au moment où « Rocky III » est sorti en 1982, tout le monde voulait faire partie de la franchise – d'autant plus que le film mettait en vedette Rocky Balboa de Sly se battant avec Clubber Lang de M. T. Eh bien, tout le monde sauf Queen.

Alors que Stallone travaillait sur un montage du film, il a inclus « Another One Bites the Dust » de Queen – tiré de l'album « The Game » de 1980 – dans la célèbre scène de montage. Il est logique que « l’étalon italien » ait choisi ce morceau, devenu une chanson emblématique dont les paroles ne correspondent que trop bien au thème de la boxe. Cependant, ce n'est pas « Another One Bites the Dust » qui s'est retrouvé dans le montage final de « Rocky III » ; à la place, c'était « Eye of the Tiger » de Survivor.

S'adressant à Guitar World, le guitariste de Survivor, Jim Peterik, a expliqué comment Stallone a contacté le groupe pour enregistrer une chanson originale pour la scène de montage. « La musique temporaire qu'ils ont utilisée pour accompagner le montage était 'Another One Bites the Dust' de Queen », a-t-il déclaré. « Je me souviens avoir demandé à Stallone pourquoi il n'avait tout simplement pas utilisé cette chanson pour le film et il a répondu que c'était parce qu'ils ne pouvaient pas obtenir les droits de publication. À ce moment-là, j'ai juste dit : 'Merci, Queen !' » Tout va bien, cela se termine bien, puisque Survivor a livré une chanson rock des années 80 qui a défini la génération et que nous allons diffuser en boucle.

« Les Affranchis » de Martin Scorsese reste l'un des plus grands films de gangsters de tous les temps. La dernière scène se termine en beauté – dans les deux sens du terme – alors que « My Way » joue au générique. Cependant, ce n’est pas le vieux Frank Sinatra aux yeux bleus qui chante la chanson ; c'est la version mettant en vedette Sid Vicious des Sex Pistols.

C’est une décision cinématographique déroutante, puisque Sinatra est synonyme de la chanson, et son itération aurait été comme un gant à « Goodfellas ». Il s’avère que Sinatra a dit non à Scorsese en utilisant sa chanson. La monteuse du film, Thelma Schoonmaker, a expliqué à Empire (via Express) la raison de cela. « Sinatra ne laisserait jamais Marty utiliser sa musique, ce qui est dommage car Marty pourrait bien faire l'ultime biopic de lui », a-t-elle déclaré. « Pourquoi ne nous a-t-il pas laissé faire ? Parce qu'il ne voulait pas être associé à la mafia. Et bien sûr, il l'était ! »

Sinatra était l’une des rares vieilles célébrités hollywoodiennes ayant des liens avec la mafia et faisait même l’objet d’une enquête du FBI. Sinatra a nié ces affirmations, mais il ne voulait probablement pas attirer davantage de chaleur en faisant apparaître sa chanson dans un film de gangsters comme « Les Affranchis ».

Bien que « Gremlins 2: The New Batch » des années 1990 ne soit pas aussi mémorable que le film original, il offre plus de chaos et de jolies scènes de Gizmo. L'un des meilleurs moments du film arrive lorsque Gizmo danse sur « I'm Ready » de Fats Domino. Au contraire, cela prouve que les Mogwai ont les pieds heureux. La chanson fonctionne pour la scène, mais le réalisateur Joe Dante avait un autre morceau en tête : « Dancing with Myself », que Billy Idol a initialement enregistré avec son groupe Gen X avant de le sortir en tant qu'artiste solo dans les années 80. « Nous n'avons pas pu obtenir les droits sur la chanson sur laquelle il dansait, » Dancing with Myself « de Billy Idol, alors nous avons fini par trouver cette chanson de Fats Domino à la dernière minute qui avait exactement le même rythme », a déclaré Dante à Entertainment Weekly.

C'est un heureux hasard que « I'm Ready » ait le même rythme que « Dancing with Myself », car Dante a déploré que la scène soit « la cascade la plus difficile de toutes » et « le dernier plan du film », alors imaginez à quel point il aurait été pénible de revenir en arrière et de tout refilmer à cause d'une seule chanson.

« Almost Famous » de Cameron Crowe est une lettre d'amour à la musique, en particulier au journalisme musical. Il a également remporté un Grammy pour sa bande originale rock'n'roll sensationnelle, qui met en vedette tout le monde, de David Bowie à Led Zeppelin. Et même si Zeppelin était déjà inclus, Crowe souhaitait utiliser la chanson sans doute la plus célèbre du groupe, « Stairway to Heaven », qu'il a réussi à insérer dans la sortie de son réalisateur, mais pas dans la version théâtrale. Cependant, Led Zeppelin avait poliment décliné la demande lorsque le sujet avait été abordé autour du morceau.

« 'Stairway to Heaven' n'était pas sur la table parce que le groupe ne voulait tout simplement pas y toucher », a déclaré Crowe à Vanity Fair. « Cette chanson, pensaient-ils, était montée vers un autre endroit… elle vivait dans son propre monde. Mais Jimmy Page nous a dit : 'Utilisez une de nos chansons de plus… et nous vous la donnerons gratuitement.' » Dans l'ensemble, cela ne semble pas être une mauvaise affaire. De plus, Crowe ne peut pas trop se plaindre, surtout compte tenu du calibre des musiciens qui ont permis que leur musique soit utilisée pour la bande originale de « Almost Famous ».

La série télévisée « Glee » présente diverses interprétations de chansons populaires, tandis que le Glee Club du lycée William McKinley apporte sa propre touche à des morceaux légendaires au cours de six saisons. Certaines des chansons notables reprises dans l'émission incluent « Alone » de Heart et « Somebody to Love » de Queen. Malgré le succès de la série à inciter une jeune génération de fans à découvrir des chansons plus anciennes, certains artistes n'avaient absolument aucun intérêt à ce que leur musique soit présente dans la série. Célèbre, Kings of Leon a rejeté « Glee », ce qui a conduit à une dispute publique avec le co-créateur de la série, Ryan Murphy, qui s'est transformée en un match de dénigrement total, entraînant également les Foo Fighters et le Slash de Guns N' Roses dans le mélange. Gorillaz a décidé de devancer tout le monde en se retirant de toute course potentielle.

S'adressant à Associated Press (via Billboard), le leader de Gorillaz, Damon Albarn, n'a exprimé aucun intérêt à entendre la musique de son groupe dans la série. « Nous ne laisserions pas cela arriver », a-t-il déclaré. « Et ce n'est pas qu'ils nous l'ont demandé parce qu'ils ne l'ont pas fait, et maintenant ils ne le feront certainement pas. » La question est : Ryan Murphy aurait-il voulu un morceau de Gorillaz comme « Clint Eastwood » pour « Glee » en premier lieu ? Cela ne sera jamais connu.